Martín Boulocq: Los éxitos se ven, pero los fracasos no tanto, aunque son más

El destacado director y productor de cine boliviano, Martín Boulocq, durante una entrevista con Boliviana, la revista a bordo de BoA, reconoció que en Bolivia los éxitos cinematográficos “suelen verse fácilmente, pero no tanto los fracasos, que a menudo son más”. Boulocq, nacido en Cochabamba en 1980, ha sido reconocido por su capacidad para abordar temas sociales y explorar la marginalidad en sus personajes. Su película Eugenia ganó el premio a Mejor Guion en el Festival de Cine de Guadalajara en 2018. Además, su más reciente trabajo, El Visitante, se centra en un cantante que busca reconstruir su vida familiar en un contexto social complejo.

Fundador de la productora CQ Films, Boulocq también ha trabajado como productor en varios filmes bolivianos, contribuyendo al desarrollo del cine en el país. Su enfoque ha evolucionado hacia una narrativa más política y social, reflejando varias realidades contemporáneas.

Martín Boulocq (MB) tiene varios proyectos en carpeta y sobre ellos y otros temas conversó con Boliviana (BOL), la revista a bordo de Boliviana de Aviación (BoA):

- BOL: Su última película en desarrollo, La Mujer Extraña, se presentó recientemente en un foro del Festival de Cine de San Sebastián, ¿qué ha logrado en este evento?

- MB: El foro de San Sebastián es un espacio de la industria donde se presentan proyectos en desarrollo, es decir, aún en etapa de guion. Es un espacio de networking para proyectos que tienen cierta complejidad en su producción y que necesitan recursos y socios en Europa. Cada año, entre cientos de proyectos latinoamericanos, seleccionan solo 14 e invitan al productor y al director. En nuestro caso, invitaron a Andrea Camponovo, la productora, y a mí. Este tipo de curaduría es una gran vitrina para el proyecto, y en nuestro caso generó mucho interés de productores europeos que quieren involucrarse. Pero lo que es importante resaltar, al margen de nuestro proyecto, es el creciente interés mundial por ver cine boliviano. Hace unos años, el Estado invirtió en cine, y los resultados fueron inmediatos, tanto a nivel económico como cultural. Por eso es esencial que el Estado continúe apoyando al cine.

-BOL: La Mujer Extraña tiene como socio de coproducción a Cimarrón Cine de Uruguay, que también participó en El Visitante, ¿cómo se ha forjado esta alianza?  

- MB: Conocí a Hernán Musaluppi hace muchos años, y desde entonces queríamos trabajar juntos.

Cuando buscábamos socios para El Visitante en Uruguay, resultó que Hernán era uno de los socios de Cimarrón. Los espacios de networking y las relaciones a largo plazo son clave para conseguir coproducciones efectivas. Sin embargo, es complicado cuando uno de los países involucrados no cuenta con fondos públicos. En el caso de El Visitante, afortunadamente, los fondos del PIU de 2019 hicieron posible la coproducción.

- BOL: Llama la atención la historia de La Mujer Extraña, ¿podría resumir cuál es la trama de su nueva producción y cómo surgió la idea?

- MB: La trama se sitúa en un futuro cercano en Bolivia y explora la tensa relación entre una madre y su hija adolescente, quien alquila su vientre a una pareja extranjera, en medio de conflictos sociales relacionados con el litio. Aunque el litio es solo el contexto, la historia se inspira en conflictos del pasado como la guerra del agua y la del gas. En este proyecto me interesa explorar los quiebres generacionales y cómo se conectan con las formas de opresión sistémicas a nivel global.

- BOL: ¿Cuándo se prevé que llegará a los cines bolivianos su nueva película?

- MB: En realidad, mi nueva película muy próxima a estrenarse es Cuerpo Criminal, también producida por Andrea Camponovo. Sobre La Mujer Extraña, aún no puedo dar fechas; los procesos son largos y dependen de muchos factores externos.

-BOL: En los últimos dos años ha estado cosechando éxitos con El Visitante, ¿cuáles son los mejores momentos que le dejó este filme?

- MB: Primero debo decir que el mérito es de todo el equipo: productores, actores, y colaboradores. Superamos muchas dificultades gracias a un grupo increíble que dio todo de sí. Los éxitos suelen verse fácilmente, pero no tanto los fracasos, que a menudo son más. Los premios son un incentivo, pero lo mejor ha sido sentir una cercanía con el público. Sé que suena abstracto, pero la película me permitió sentirme más conectado con la gente.

- BOL: ¿Cuándo se dio cuenta que debía dedicar su vida al cine? ¿De qué año es su primer proyecto?  

- MB: Creo que fue en mi último año de colegio, cuando me di cuenta de que el cine podía ser la síntesis de mis intereses: la filosofía, la literatura, la pintura, la música y la fotografía. Hice muchos cortometrajes antes de rodar mi primer largometraje, probablemente más de 20. La mayoría eran inmostrables, pero esa fue mi verdadera escuela. Rodé mi primer largometraje a los 23 años.

- BOL: ¿Desde que comenzó su carrera, ¿cuántos proyectos cinematográficos ha liderado? ¿Cuáles tienen un mayor significado para usted?  

- MB: Estoy por estrenar mi quinto largometraje. Mis afectos hacia mis películas cambian con el tiempo, pero le tengo un cariño especial a la primera. Fue hecha con un grupo de amigos muy queridos, sin recursos, pero con mucha pasión. Aunque también con algo de ingenuidad. Fue como un rito de iniciación en el que descubrí muchas cosas sobre el cine y sobre el mundo.

- BOL: ¿Cree que el público boliviano aprecia la producción nacional cinematográfica?

- MB: La respuesta corta es sí. Por supuesto, no todas las películas gustan por igual, hay mucha diversidad, lo cual es positivo. A algunos les gusta más el cine de autor, a otros el de género.

Pero, a riesgo de generalizar, diría que al público le gusta verse reflejado en la pantalla: ver rostros familiares, paisajes, ciudades y formas culturales propias. El gran problema es la distribución: cómo llegar al público.

- BOL: Después de La Mujer Extraña, ¿qué proyectos están en carpeta?

- MB: Estoy terminando la postproducción de Cuerpo Criminal, que espero podamos estrenar en Bolivia en unos meses. Es un híbrido entre documental observacional y terror. En esta película exploro cómo las relaciones de dominación colonial siguen presentes en la producción cultural y son violentas, aunque muchas veces invisibles, por ejemplo, a través del sistema de estrellas de Hollywood y el relato que se ha construido por detrás. Las distintas culturas del mundo no se presentan en un espacio neutro con igualdad de condiciones, la dominación cultural se impone con las armas, decía Buñuel.

Ficha Biográfica

Bio Filmografía

MARTÍN BOULOCQ SAAVEDRA DIRECTOR, GUIONISTA

Bio Corta

Destacado cineasta boliviano. Sus cuatro películas fueron proyectadas y premiadas en festivales internacionales como San Sebastián, Locarno, Tribeca, Moscú, Busan, Torino, Guadalajara, La Habana, Valdivia y muchos otros.

Bio Larga

Martín Boulocq nació en Cochabamba, Bolivia. Estudió cine en la Escuela Andina de Cinematografía, de Jorge Sanjinés. A sus 25 años estrenó su primera película “Lo más bonito y mis mejores años”, proyectada en San Sebastián, Locarno y decenas de festivales alrededor del mundo recibiendo premios y aclamada por la crítica boliviana entre las 12 películas fundamentales de la historia de Bolivia. Su última película “El Visitante” se estrenó en Tribeca 2022 ganando el premio a mejor guion. Sus películas han estado en festivales de prestigio como Moscú, Busan, Montreal, Turin, Gottemborg, La Habana, Mar del Plata y Bafici, entre otros, y han tenido distribución en América Latina, Europa y Norteamérica, tanto en salas como en TV y streaming. Ha coproducido con Brasil, Uruguay, Argentina y EE.UU. Su último proyecto CUERPO CRIMINAL fue seleccionado para Spotlighted projects de Cannes Doc 2023 en el Marché du Film y ha obtenido el IDFA BERTHA FUND.

Filmografía Como director y guionista

2024 CUERPO CRIMINAL, largometraje documental (postproducción)

2022 EL VISITANTE, largometraje de ficción

2017 EUGENIA, largometraje de ficción

2011 LOS VIEJOS, largometraje de ficción

2009 ROJO, AMARILLO, VERDE, largometraje de ficción (FRAGMENTO ROJO)

2005 LO MÁS BONITO Y MIS MEJORES AÑOS, largometraje