La moda tiene el poder de ser un espejo de la sociedad y un vehículo para la historia. En Bolivia, este rol lo ha asumido con pasión la marca Diabla, fundada por Pamela Gallardo (PG) y Julia Beatriz Navajas (JBN). Desde Tarija, estas diseñadoras han logrado que la tradición textil y cultural del país se borde en colecciones de lujo que han desfilado en pasarelas internacionales y, más recientemente, en la esfera política nacional al vestir a la primera dama María Elena Urquidi.

Diabla no es solo una firma de moda, es un espacio donde cada puntada es un homenaje a las manos artesanas, al aguayo y a una cultura viva. En esta entrevista con Boliviana (BOL), las fundadoras desvelan el alma y el propósito detrás de la marca que está redefiniendo lo que significa llevar la identidad con orgullo.

- BOL: ¿Por qué eligieron el nombre “Diabla” para su atelier de moda?

- PG y JBN: Elegimos el nombre Diabla porque nace de una de las expresiones culturales más poderosas y representativas de Bolivia, la diablada. Esta danza reúne todo lo que somos como país: tradición, fe, color, fuerza, música, historia y un arte textil que ha trascendido generaciones.

La diablada simboliza devoción, identidad y un profundo orgullo cultural. Por eso, el nombre Diabla nace desde un lugar de fe, cultura y tradición.

- BOL: ¿De qué manera la identidad y el espíritu de Tarija influyen en la estética de sus diseños?

- PG y JBN: Tarija es parte esencial del ADN de Diabla. Nacimos en una tierra cálida, sensible y profundamente artística, donde la belleza está en los detalles y donde el cariño se expresa en lo que se hace con las manos.

El espíritu tarijeño —sereno, auténtico y cercano— se refleja en nuestras piezas. De nuestra tierra aprendimos a crear desde la emoción, a valorar lo artesanal, a trabajar con paciencia y a honrar lo que está hecho con dedicación. También heredamos la armonía del color, la conexión con la naturaleza y esa estética sutil pero poderosa que caracteriza al sur.

- BOL: ¿Cuál es el compromiso de Diabla con los artesanos y la producción sostenible del aguayo y bordados?

- PG y JBN: En Diabla tenemos un compromiso profundo con la preservación de las técnicas ancestrales bolivianas y con la dignificación de las manos que las mantienen vivas. Trabajamos con artesanas y artesanos de distintas regiones del país, y el 90% son mujeres jefas de familia, a quienes apoyamos mediante un pago justo, procesos éticos y trabajo digno.

Trabajamos con técnicas tradicionales como el bordado artesanal con hilos de seda y pedrería, el tejido en telar, el macramé andino y el tejido en palma, entre otras expresiones culturales que forman parte del patrimonio textil boliviano.

Nuestra producción es consciente y lenta por elección, porque respetamos el tiempo real del trabajo hecho a mano y porque creemos en la sostenibilidad cultural.

- BOL: ¿Qué elementos de sus primeras colecciones definieron la dirección artística futura de la marca?

- PG y JBN: Desde el inicio, Bolivia fue el centro de nuestra inspiración. Siempre sentimos una profunda admiración por lo hecho a mano, por los tejidos bolivianos, sus colores, texturas y técnicas ancestrales.Muy pronto entendimos que queríamos que estas artesanías no quedaran guardadas, sino que volvieran a ser vestidas con orgullo.

Así nació nuestra identidad creativa: fusionar técnicas ancestrales con diseño contemporáneo, creando un puente entre el pasado y el futuro.

- BOL: ¿Qué representa para la moda nacional que la primera dama haya elegido a Diabla para la investidura presidencial?

- PG y JBN: Que la primera dama haya elegido a Diabla para un día tan solemne representa un momento profundamente significativo para la moda boliviana. Envía un mensaje claro, que en Bolivia existe diseño con identidad, con profundidad cultural y con un nivel de excelencia capaz de acompañar los actos más importantes del país.

La señora Urquidi no eligió esta pieza solo por su estética, sino por algo mucho más profundo, por el mensaje que transmitía. Un mensaje de esperanza, de unidad y de orgullo por nuestras raíces y nuestra historia. El vestido hablaba de quiénes somos como país y de todo lo que podemos volver a construir juntos.

- BOL: Cual fue el mensaje clave o el simbolismo detrás del atuendo que diseñaron para el juramento presidencial

- PG y JBN: Queríamos que este diseño transmitiera un mensaje profundo, más allá de la estética, un mensaje de unidad, esperanza, renovación y calma para Bolivia.

El tono perla fue elegido porque representa luz, pureza y nuevos comienzos, algo que resonaba profundamente con este momento histórico. La Chacana, bordada a mano con hilos de seda, simboliza equilibrio, armonía y conexión con nuevos tiempos. Al integrarla con elementos del norte, sur, oriente y occidente, buscamos representar la unión de todas las regiones del país.

Los tonos sutiles que evocan la tricolor boliviana son un homenaje a nuestra identidad, y las monedas antiguas acuñadas en Potosí, incorporadas en el interior de la capa, representan un tributo a nuestra historia.

- BOL: ¿Consideran que el diseño de Diabla puede ser una plataforma para el diálogo cultural en Bolivia?

 - PG y JBN: Sí, profundamente. De hecho, esa es la esencia de Diabla: unir a los bolivianos a través del arte.

Uno de nuestros mayores logros ha sido lograr que personas de cualquier rincón del país —norte, sur, oriente u occidente— se sientan reflejadas y orgullosas en una misma pieza.

- BOL: ¿Qué fue lo más valioso que aprendieron en las pasarelas de París o Vancouver?

- PG y JBN: En las ciudades donde tuvimos el honor de representar a Bolivia —París, Vancouver, Milán, Nueva York, Washington D.C., entre otras— descubrimos algo que marcó profundamente nuestro camino, lo que realmente destaca no es lo que sigue tendencias, sino lo que nace de nuestras raíces.

En esos escenarios el mundo valoró aquello que nos define, el trabajo a mano, la historia bordada, la técnica ancestral, la identidad que solo puede surgir de una cultura viva. Y también aprendimos algo fundamental, que  la mano de obra boliviana es absolutamente competitiva a nivel internacional.

- BOL: ¿Cuáles son las metas a corto plazo para Diabla en términos de nuevas colecciones o mercados?

- PG y JBN: A corto plazo, estamos concentradas en llevar a Diabla a una presencia internacional cada vez más sólida. Queremos que Bolivia ocupe el lugar que merece en la escena del lujo consciente, y que nuestras piezas puedan dialogar con el mundo desde su propia identidad.

El dicho popular afirma que “una imagen vale más que mil palabras”, pero para Natalia Villarroel Postigo (NVP), esa imagen es una conversación profunda sobre quién eres, y si lo que proyectas es congruente con tu identidad.

Desde Cochabamba, esta consultora de imagen está cambiando el concepto de vestuario, migrando de la creación de contenido de moda en redes a una metodología de asesoría profesional que va más allá de las tendencias: la llama "Imagen con Propósito".

En esta entrevista con Boliviana (BOL), Natalia nos revela su salto de la moda empírica a un emprendimiento, desmiente mitos sobre el color negro y nos enseña por qué la clave para proyectar confianza está en el color que elegimos llevar cerca del rostro.

- BOL: Pasaste de la creación de contenido personal a desarrollar servicios profesionales en el rubro de la moda y la imagen. ¿Cuál fue el momento clave que te impulsó a dar este salto?

 - NVP: Primero, fui muy empírica cuando se trataba de arreglo personal. Ya que mi papá no tenía la economía suficiente para llevarme a las peluquerías, tuve que aprender empíricamente a maquillarme y peinarme.

Siempre soñaba vestirme como las chicas que veía en las revistas y con la ropa que tenía, intentaba recrear los outfits.

Con el tiempo, supe que quería ser asesora de imagen, y aunque decidí estudiar Comunicación Social, no me arrepiento en lo mínimo porque ejerzo la comunicación, pero desde la comunicación no verbal, de todo eso que no dices hablando, y ya dice mucho de ti: tu aspecto personal.

Luego, por el 2018, empecé a compartir en redes mis outfits, tutoriales, y a la gente le empezó a gustar. Ahí fuimos creciendo y enlazando ambos mundos.

 - BOL: ¿Qué desafíos consideras los más importantes al ofrecer servicios de asesoría de imagen y estilo en Bolivia?

 - NVP: Principalmente, el hecho de entender que una asesoría de imagen no es superficial, sino es una herramienta importante y una inversión a largo plazo, y es parte de tu amor propio. Tu imagen puede abrirte o cerrarte puertas. Antes de que nosotros digamos una sola palabra, tu imagen dice más de ti.

- BOL: ¿Qué te atrajo específicamente a la asesoría de imagen y cómo la utilizas para potenciar la marca personal de tus clientes?

- NVP: Cuando fui modelo, sentí que no todas teníamos el mismo privilegio en el modelaje por no vernos de cierta manera. Yo era una modelo petit y tenía una limitación, un estándar que cumplir. Me propuse trabajar con la mujer real que se esconde.

Por eso en mis sesiones de “Imagen con Propósito” (ICP) trabajo día tras día, durante seis semanas, para no crear ningún tipo de dependencia y que cada una pueda brillar por luz propia. Les devuelvo su poder para que siempre puedan brillar, en todo momento.

- BOL: Una de las bases de tu asesoría es la colorimetría personal. ¿Podrías explicarnos en qué consiste esta técnica?

- NVP: La colorimetría es una herramienta poderosa, y te ahorra mucho tiempo y dinero a la hora de hacer compras, tomando decisiones más alineadas y que te harán brillar. Algo que siempre les digo a mis clientas es: “No se casen con el negro”. Muchas creen que por ser un color neutral, es un color universal, pero déjenme decirles que el negro no les queda a todos.

El color es una herramienta que te permite mandar mensajes, como confianza o seguridad, a partir de la psicología del color. A la vez, cuando sabes los colores que te favorecen, te ves más reluciente, con vitalidad, mayor frescura, incluso puedes prescindir de maquillaje porque el color ya te da esa luz. A diferencia que si usas un color que no te favorece, puede hacerte ver pálida o enferma.

- BOL: ¿Cuál es la técnica de análisis de color que utilizas para determinar qué colores sientan mejor a tus clientes?

- NVP: No me cansaré de repetir: “Las venas mienten, las telas no”. Siempre veo videos en internet que dicen: “Si tus venas son verdes, eres cálida, si tus venas son moradas, eres fría”. Déjenme decirles que les están mintiendo. Por algo hay un estudio de colorimetría y profesionales. Yo utilizo mis telas profesionales con una gama de colores según las diferentes estaciones, para determinar cuál es su estación, sus colores estrella y sus mejores neutrales.

- BOL: Más allá de la ropa, ¿cómo se aplica el resultado de la colorimetría en la elección de maquillaje, tintes para el cabello y accesorios?

- NVP: Definitivamente. Si quieres ir cambiando paso a paso, te sugiero empezar por la colorimetría, porque un cambio de imagen puede ser un cambio de color en tu ropa, maquillaje o cabello. Los colores que te favorecen se extienden a la elección de tu base de maquillaje, labiales, sombras, el tono del tinte que mejor enmarca tu rostro y el color de las joyas (oro, plata, oro rosa).

- BOL: ¿Cuál es el error más común que comete la gente al elegir sus colores de vestuario y cuál es una forma sencilla de corregirlo?

- NVP: Pienso que los errores más comunes son: comprarse algo por comprar, porque está en oferta o por “si algún día lo necesito”. La forma sencilla de solucionarlo es conociéndose. Teniendo la capacidad de tomar decisiones alineadas que te permitan lograr la imagen que tanto sueñas y, sobre todo, que sea congruente.

- BOL: ¿Cuál es tu visión a futuro para tu marca de asesoría de imagen?

- NVP: Actualmente trabajo con mis servicios 1:1, que están pensados en que no importa en qué parte del mundo te encuentres, podemos trabajar, ya que mi metodología ICP se adapta a una modalidad presencial o virtual. Ya he trabajado con más de 300 mujeres alrededor del mundo, tanto en mi país Bolivia, como también con clientas que viven en Francia, Suiza, Perú, Holanda, EEUU., etc.

Quiero empezar a expandirme más y dar cursos grupales en línea.

- BOL: Finalmente, ¿qué consejo darías a alguien que busca mejorar su imagen personal y vestuario para reflejar mayor confianza y profesionalismo?

- NVP: No temas a brillar. Es más ligero inspirar a los de tu alrededor a que se sumen a tu tren de verse bien por y para sí mismos, en vez de que tú te acomodes a un vagón incómodo, donde solo te escondes y esperas la ocasión especial para recién usar cierto tipo de prendas. La ocasión ya es especial porque existes tú. Brilla y saca tu luz propia, la vida es muy corta para no disfrutarte.

Albertina Sacaca, la tiktoker boliviana con millones de seguidores, está dando un paso distinto más allá de las redes sociales. La joven influencer, conocida por su carisma y por mostrar la riqueza de la cultura nacional, ha incursionado en el mundo de la moda, redefiniendo los estándares de belleza y demostrando que la autenticidad y las raíces culturales son la verdadera tendencia.

No es solo una transición, Albertina también quiere dar un mensaje de empoderamiento más allá de los estándares de belleza, según escribió en sus redes sociales:

“Vengo del campo, por eso muchos me tacharon de fea por mi color de piel y por mis raíces. Pero aprendí que la verdadera belleza no depende de etiquetas ni prejuicios, sino de la valentía de soñar y abrirse camino. Hoy inicio una nueva faceta en el mundo de la moda, demostrando que las semillas más fuertes nacen de la tierra más sencilla”.

Superación y Fuerza

Nacida en una comunidad rural de Potosí, Albertina ha convertido su historia de superación en su mayor fortaleza. Su ascenso a la fama en TikTok no fue un golpe de suerte, sino el resultado de su dedicación y su deseo de ayudar a su familia.

En sus videos, ella comparte con orgullo sus tradiciones, el idioma quechua, sus costumbres y vestimentas, elementos que han resonado profundamente con su audiencia. Ahora, con su entrada al mundo de la moda y modelaje, ella lleva esa misma honestidad y valentía a un espacio que históricamente ha sido excluyente.

En colaboración con el reconocido estilista Haniel Dueri, Albertina ha lanzado un proyecto de reality-vlog que documenta su debut en el modelaje. Este proyecto no es solo un vistazo detrás de cámaras; es una plataforma para la reflexión.

A través de este viaje, Albertina desafía los prejuicios y la estigmatización que a menudo enfrentan las personas por su origen o color de piel. Su mensaje es claro: la verdadera belleza no se ajusta a etiquetas.

Marcando Tendencia

Sus recientes sesiones de fotos en redes sociales han causado revuelo, combinando elementos tradicionales con toques modernos que han sido aclamados por el público.

En una reciente sesión fotográfica, Albertina luce trajes de diseñador que resaltan su belleza. Las imágenes publicadas en sus cuentas de redes sociales recibieron varios elogios de sus seguidores.

La influencer también ha hecho otras producciones en las que se transforma en personajes. Un claro ejemplo es su impresionante interpretación de Pocahontas, que no solo mostró su versatilidad, sino que también se volvió viral.

Albertina también ha destacado prendas icónicas como la vestimenta del Norte de Potosí y atuendos indígenas, inspirando a otros a mostrar con orgullo sus raíces.

Empoderada

Con cada paso que da, Albertina Sacaca se consolida como un ícono de empoderamiento. Su valentía para enfrentar las críticas y su firmeza en un mundo que a menudo valora la uniformidad son una inspiración.

Ella ha demostrado que su origen, su color de piel y sus raíces son, de hecho, su mayor activo, abriendo el camino para una nueva generación de modelos e influencers que no temen ser auténticos. Albertina no solo modela ropa; modela un futuro en el que la inclusión y la diversidad son las verdaderas protagonistas de la pasarela.